Àla recherche de cartes du syndicat des mineurs Récupérer 4 Cartes du syndicat des mineurs et les apporter à Wilder Crispechardon à Hurlevent. Carte du syndicat des mineurs (4) Description SaintsRow The Third Remastered. Saints Row The Third Remastered est désormais disponible sur Xbox One, PlayStation 4 et PC.. Sans doute le meilleur Saints Row de la série, le jeu est aujourd’hui encore plus joli grâce à une refonte complète brillamment gérée par Sperasoft.Les environnements ont été remaniés, ainsi que les personnages et les effets visuels, les Ungrand merci à Subere pour les superbes mises à jour des cartes et images qu’il a effectuées! 🙂. Introduction. Ce guide débute au niveau 31, si vous avez besoin de guides pour une autre fourchette de niveaux (1-31, par exemple), alors consultez cette page (en anglais). Ce guide est la suite du [Français] Guide Horde de Jame 21-31, au cours duquel nous avons effectué un GIRARD(M.Alain) ; Le 18 juillet 2007, est décédé subitement à La Baie, à l\u2019âge de 49 ans, M.Alain Girard, fils de feu M.Fernand Girard et de feu Mme Marie-Paule Dufour, demeurant à La Baie.La famille accueillera les parents et ami (e)s à compter de 19 h le vendredi 20 juillet 2007 à la résidence funéraire Gravel & Fils, Réseau Ducôté de la protection des visages, j’ai pris des masques et des visières. De mon côté, j’ai une préférence pour les visières car elles permettent de voir le visage et de rester dans une dimension plus humaine, mais c’est le personnel qui choisira. On aura aussi bien entendu les gants pour la préparation de nourriture, changés régulièrement, et du gel à disposition pour Cettepage est dédiée aux cartes diverses, c'est-à-dire proposées par les visiteurs ou récupérées dans les manuels de Warcraft 1, 2 et 3. Pour la liste complète des cartes du jeu, rendez-vous LesMères des Couvées sont des Infestés qui pondent des larves dans leur cavité thoracique, que la Mère des Couvées peut ensuite libérer pour attaquer ses ennemis. Les Mères des Couvées chargent également leurs adversaires proches et libèrent un essaim de larves supplémentaire après leur mort. La Mère des Couvées a été introduite lors de l’événement Opération Incursions NiH7QN. Les Mortemines sont un donjon de World of Warcraft Classic. Il est possible d'y accéder à partir du niveau 18. L'entrée de l'instance se fait à la Marche de l'Ouest et est détaillée un peu plus en dessous. Il est donc considéré comme une instance pour l'Alliance uniquement. Mais rien n'empêche aux plus courageux de la Horde de s'aventurer dans les terres ennemies pour espérer avoir le butin de ce donjon. Un peu d'histoire Les Mortemines étaient la plus grande zone de production d'or des terres humaines avant la première guerre. Cependant, ces sources si exploitées auparavant furent abandonnées à la fin de la première guerre. Ce donjon a la mauvaise réputation d'attirer les ennuis à ceux qui s'y aventurent ; le Seigneur Lothar y fut capturé lorsqu'il s'y aventurait afin d'obtenir la Tome de Divinité. La fille de Main-Noire, Griselda, fut tuée avec son amant Turok lorsqu'ils se sont réfugiés dans ces mines. Personne n'ose voyager dans ces mines vu qu'une rumeur dit qu'elles sont hantées. Mais cela n'a pas empêché à des brigands de s'y installer afin d'en faire une base d'opérations pour leur chef Edwin VanCleef. Êtes-vous prêt à braver le malheur de ces mines afin de jeter un coup d’œil aux opérations douteuses de ces brigands ? Localisation du donjon Les Mortemines sont un donjon de niveau 15, mais il est recommandé d'avoir le niveau 18 pour pouvoir le terminer sans encombre. Le donjon se situe dans l'un des territoires de l'Alliance, Marche de l'Ouest. Vous n'aurez pas trop de mal à trouver le portail du donjon qui se trouve dans le campement des Défias. Il est le premier donjon pour les membres de l'Alliance, donc il sera dommage de passer outre à ce donjon, notamment pour ses butins mais aussi sa quantité d'XP. Qu'est-ce qu'on trouve dans ce donjon ? Les boss du donjon Boss Techniques Localisation Rhahk'Zor Frappe de Rhahk'Zor Dans le Ironclad Cove Mineur Johnson rare Perce-armure A gauche de la salle de Rhahk'Zor Sneed Douleur accablante Terrifier Dans la salle des mâts Gilnid Attaque pernicieuse Poison mortel Dans la fonderie goblin M. Smite Ambidextrie Réflexes vifs Puissant soufflet Martèlement violent Rosser Dans le cuirassier Macaron bonus boss Jet d'acide Cuisine de Macaron Dans le cuirassier Capitaine Vertepeau Enchaînement Harpon empoisonné Dans le cuirassier Edwin VanCleef Ambidextrie Rosser A la fin du donjon Les loots du donjon Butins notables Où ? Puissant marteau de Smite Attendrisseur de Macaron Macaron Bâton de Pierrebraise Capitaine Vertepeau Lame de cruauté Edwin VanCleef Armure défias noircie Edwin VanCleef Ceinture défias noircie Capitaine Vertepeau Bottes défias noircies Carrier défias Gants défias noircis Aléatoire Jambières défias noircies Aléatoire Les quêtes à accomplir dans ce donjon Quêtes PNJ Localisation Assaut souterrain Shoni la Silencieuse Cité de Stormwind La Confrérie défias Gryan Stoutmantle Marche de l'Ouest Masque rouge en soie Eclaireur Riell Marche de l'Ouest Adieu mon frère… Wilder Crispechardon Cité de Stormwind À la recherche de Cartes du Syndicat des Mineurs Wilder Crispechardon Cité de Stormwind Nous espérons que vous n'aurez pas fait naufrage dans les Mortemines et surtout qu'aucun malheur vous soit arrivé dans cette instance hantée !   DECKSCAPE – Equipage Contre Equipage L'Ile des Pirates ajoute un élément compétitif au jeu! Pour la première fois, les joueurs se séparent en deux équipes et tentent de résoudre correctement les énigmes avant l’autre équipe. Ce chapitre présentera également des mini-jeux basés sur un système de puzzle spécialement conçus pour une expérience compétitive! ». Garanties sécurité à modifier dans le module "Réassurance" Politique de livraison à modifier dans le module "Réassurance" Politique retours à modifier dans le module "Réassurance" Description Détails du produit DECKSCAPE – Equipage Contre Equipage L'Ile des Pirates ajoute un élément compétitif au jeu! Pour la première fois, les joueurs se séparent en deux équipes et tentent de résoudre correctement les énigmes avant l’autre équipe. Ce chapitre présentera également des mini-jeux basés sur un système de puzzle spécialement conçus pour une expérience compétitive! ». Fiche technique Auteurs Martino Chiacchiera, Silvano Sorrentino Année 2021 Editeur Super Meeple Nombre de Joueurs 2 à 6 Age 12 Ans Durée 60 Mns Hadara vous plonge au cœur des civilisations de notre planète Terre. Suivez, à travers 3 époques passionnantes, l’évolution de votre propre monde. Vous le peuplerez de personnages issus de plusieurs continents, mais aussi de cultures et d’époques différentes. Choisissez judicieusement vos citoyens et vos réalisations afin que votre monde reçoive la gloire et les honneurs qu’il mérite. Mais ne négligez pas votre agriculture, votre développement culturel ou votre puissance militaire vos adversaires risqueraient de devenir plus puissants que vous. Serez-vous le premier à créer la civilisation la plus florissante ? Poète, écrivain, traducteur, éditeur et philosophe portugais, Pessoa 1888 - 1935 est l’une des figures littéraires les plus intrigantes et les plus prolifiques du XXème siècle. Pessoa se déclarait littéralement constitué d’une multitude de personnalités, ses hétéronymes, chacune indépendante des autres et de sa propre personne physique. Il a donc écrit sous différents jeu a réussi à reproduire toute la particularité de l’écrivain dans ses mécaniques, pour en faire un jeu original et parfaitement en adéquation avec son thème !Le plateau symbolise Lisbonne, avec l’esprit de Pessoa au centre et 4 lieux emblématiques qu’il fréquentait autour le café Martinho Da Arcada, le Café C'est l'aube d'une nouvelle ère en Europe ! Au début du XVe siècle, des universités sont créées pour remettre en question l'influence de la religion sur les études universitaires. Les fondateurs de ces institutions ne savaient pas que cela allait engendrer des poursuites académiques qui provoqueraient une révolution culturelle. Au début de la Renaissance, les acteurs joueront le rôle de chanceliers d'une nouvelle université. Votre objectif évident est de devenir l'établissement d'enseignement supérieur le plus performant et le plus prestigieux. Pour atteindre ces objectifs, vous devez attirer des étudiants exceptionnels, le meilleur personnel enseignant dans diverses disciplines et échanger des connaissances avec d'autres écoles concurrentes. Profitez du semestre à venir ! Une vile créature s’est installée au sommet de la Tour aux 1000 miroirs du château de Patatrap ! Les joueurs incarnent des aventurières et des aventuriers qui partent explorer un donjon. Leur objectif fouiller les trappes pour trouver le bon équipement bouclier, épée, etc. en vue d’affronter le boss final. Mais attention aux pièges ! Voici le jeu que tous les adultes attendaient l’exploration de donjon pour les enfants ! Toute la famille peut se retrouver pour combattre 5 boss différents, autour d’un matériel immersif avec une vraie tour miroir… et des trappes qui changent selon le scénario ! Une incroyable course d’escargot où votre but est… d’aller Super Pas Vite pour finir dernier ! La couleur de votre escargot est secrète, ne la révélez pas aux autres joueurs. À votre tour, lancez les 4 dés de couleurs. Chaque dé permet de déplacer un escargot s’il est de la couleur indiquée OU s’il se trouve sur une fleur de la couleur du dé. Trois chats luttaient encore et toujours pour savoir lequel était le plus fort du royaume. Comme ils ne parvenaient jamais à se départager, ils eurent l’idée d’un concours épique. Quel est celui d’entre eux qui serait capable de manger les plats les plus épicés ? Une idée, assurément, qui ne manquait pas de sel ! Le concours fut organisé… et les chats commencèrent alors à déguster… Spicy est un réjouissant jeu de cartes dans lequel de 2 à 5 joueurs tentent d’imposer leur supériorité en dégustant des plats épicés… ou en faisant croire qu’ils le font ! Le bluff est en effet de la partie, et il sera tout à fait possible voire conseillé de mentir sur les cartes jouées. Culinario Mortale est une gamme de diner enquête. Le temps d'un repas, les joueurs incarneront chacun un personnage. Un drame vient d'avoir lieu, les joueurs devront mener l'enquête pour trouver le coupable qui se trouve parmi eux. Le rythme est soutenue et l'intrigue est palpitante, pour une soirée pleine de rebondissements ! Durant le réveillon du nouvel an, dans un fameux restaurant gastronomiques savoyard, le chef trois étoiles est retrouvé mort. Que s'est-il passé ? Qui a tué cet icone de la gastronomie juste avant qu'il prenne sa retraite ? Un diner enquête clé en main pour une soirée pleine de rebondissements ! Naviguez vers la victoire ! De nombreux récits relatent les terribles mystères des Mers Perdues krakens gigantesques, maelstroms infernaux, serpents de mer géants, îles désertes et hostiles… Les épaves éventrées sont les seules reliques témoignant des tentatives d’expéditions passées. Armé de nouveaux instruments de navigation, tentez de préparer l’expédition la plus audacieuse et de la mener à bien. La cartographie de vos exploits nourrira les futures légendes à votre gloire. Un petit monstre a envahi la maison ! Il n’est pas méchant, et il pourrait facilement devenir ton meilleur ami. Seulement, il ne peut pas s’empêcher de manger tout ce qui traîne, alors, forcément, il a mal au ventre… Aide-le à retrouver tout ce qu’il a mangé ! Box Monster est un jeu de reconnaissance tactile complètement frénétique dans lequel les enfants doivent se coordonner afin de réussir une succession de défis. Simultanément et en temps limité, les joueurs jouent ensemble pour retrouver les objets avalés par le monstre. Pour cela, ils utilisent uniquement leurs mains en cherchant à reconnaître au toucher les objets représentés sur chaque carte Radio. Quand 3 cartes ont été résolues, la partie est terminée. Découvrez une toute nouvelle gamme de jeux de logique ! Les casse-têtes de Logiquest sont à destination des adultes et des enfants. Toute la famille peut se réunir autour de ces puzzles, thématisés et immersifs, qui déploient des histoires riches et jouer avec la logique en s’amusant, il y a Logiquest !Logiquest les Aventuriers du Rail vous propulsent en chef de gare de fret ! Constituez des trains selon les directives données, wagon après wagon, en maniant les voies de garage… Qui vont vous donner du rail à retordre ! Dans Medieval Pong, deux royaumes s'affrontent dans une escarmouche absolument déjantée afin de capturer les couronnes adverses ... A chaque tour, lancez une balle sur le royaume adverse afin d'y dénicher une couronne. Mais attention, si vous tomber sur un personnage, le défenseur pourra profiter de son effet unique ! Lancez les yeux fermés, à volonté ou encore avec une pichenette ... Autant d'effets complètement loufoques qui vous aideront à défendre votre royaume. Le premier camp à dévoiler lune des deux Couronnes adverses est déclaré vainqueur ! FAUFILEZ-VOUS DISCRÈTEMENT DANS L’ANTRE DU DRAGON POUR LUI SUBTILISER SES TRÉSORS ! Dans Dragon’s Cave, les joueurs tentent de progresser dans l’antre du dragon pour ramasser les pièces abandonnées par les précédents aventuriers. Choisissez votre prochaine cachette malicieusement. Si le dragon, joué à chaque tour par un joueur différent, vous y trouve, vous devrez prendre vos jambes à votre cou et y laisserez sûrement quelques pièces. Courez, rusez, volez pour amasser le plus fabuleux trésor ! Points forts DOUBLE GUESSING SECONDE CHANCE EN QUITTE OU DOUBLE TRAQUE ALTERNEE Mazescape est un casse-tête solitaire qui vous transporte dans un monde mystérieux, désert et complexe, traversé de chemins en perpétuelle évolution. Tandis que vous ouvrez ou fermez les sections qui constituent l'énigme, la découverte de routes alternatives pourrait bien vous faire perdre la raison... ou vous conduire jusqu'au Triangle impossible. Il sera votre seule issue pour rejoindre le monde réel... ou pour replonger dans les méandres d'un nouveau Mazescape, si le cœur vous en dit Vous avez reçu un message. Les membres de la secte ODAL sont à la recherche d'un artefact puissant qui a été caché dans la Tour Eiffel lors de sa construction. Grimpez les étages de la dame de fer et mettez la main sur l'artefact… avant qu’Odal ne s’en empare !Après les romans, les Escape Geeks débarquent dans une aventure Unlock! inédite ! Cette aventure complète est constituée de 60 cartes. Elle se joue avec les règles du jeu Unlock!. Une boîte faite pour les fans du jeu... et pour les débutants ! Merv, 12e siècle. Importante étape sur la fameuse Route de la Soie, cette grande ville constitue une porte entre l'Orient et l'Occident, une plaque tournante aussi bien pour le commerce que pour le savoir et la culture. Principe du jeu Dans Merv le cœur de la route de la soie, les joueurs se disputent le pouvoir et la richesse dans la cité prospère. Grâce à de prudentes intrigues de cour, à des dons opportuns à la grande mosquée et à des accords commerciaux fructueux, les joueurs tentent de profiter personnellement au mieux de cette prospérité. Un jeu interactif, immersif une carte et une aventure ! Voyagez au sein d’un monde fantastique et découvrez l’aventure de la Nuit du Loup de Sang. Dans ce jeu, une carte interactive vous immergera dans une grande aventure, où vous rencontrerez des monstres terrifiants, des sorcières maléfiques, des marchands rusés, vous découvrirez des trésors, et vous accomplirez des quêtes ! Téléchargez l’application gratuite Spoken Adventures, lancez le scénario La Nuit du Loup de Sang », et laissez-vous guider. Dans cette expérience audio unique, vous pourrez vous déplacer de lieu en lieu à la voix, interroger les personnages, choisir vos actions, consulter votre sac et vos différentes quêtes en cours ! Nouveau DECKSCAPE – Equipage Contre Equipage L'Ile des Pirates ajoute un élément compétitif au jeu! Pour la première fois, les joueurs se séparent en deux équipes et tentent de résoudre correctement les énigmes avant l’autre équipe. Ce chapitre présentera également des mini-jeux basés sur un système de puzzle spécialement conçus pour une expérience compétitive! ». Amateur des jeux d'escape, d'énigmes et de quizz. J'ai créé ce site pour y mettre les solutions des jeux que j'ai essayés. This div height required for enabling the sticky sidebar Se développe grâce aussi aux innovations techniques un projet total, pluridisciplinaire. La revue d’art, une pensée en action ~ à écouter ici Plateau 1 La Revue-pensée Discussion modérée par Sally Bonn et introduite par Gaïdig Lemarié, avec Ambre Gauthier, Marianne Le Morvan, Zahia Rahmani et Antonine Scali-Ringwald ~ Plateau 2 La Revue-objet Discussion modérée par Victoire Le Bars, avec Marie Boivent, Jean-Baptiste Delorme, Eric Mangion et Pierre Ponant La revue d’art, en tant que genre éditorial, a connu un développement considérable au XXe siècle miroir du bouillonnement intellectuel et créatif des avant-gardes, les revues ont constitué le premier outil de diffusion des innovations artistiques. Animées par des éditeurs passionnés, parfois marchands, qui commandaient des textes aux plus grands auteurs et des illustrations aux plus grands artistes, les revues d’art sont devenues peu à peu de véritables des espaces de création et de dialogue entre arts visuels et arts littéraires. Lieu du renouvellement des formes et des idées, la revue d’art traverse les préoccupations esthétiques et théoriques des deux institutions nationales le musée national Marc Chagall, dans une perspective historique, avec une exposition et un catalogue dédiés aux collaborations de Marc Chagall avec les revues d’avant-gardes internationales; la Villa Arson, en tant qu’école nationale supérieure d’art, centre d’art contemporain et bibliothèque spécialisée, centrée sur les enjeux de l’enseignement, de la recherche en art et de la diffusion autour des nouvelles formes de création artistique. À l’occasion de l’exposition De couleur et d’encre. Marc Chagall et les revues d’art, présentée au musée national Marc Chagall, à Nice, du 10 octobre 2020 au 26 avril 2021, les musées nationaux des XXe siècle des Alpes Maritimes et la Villa Arson initient une rencontre radiophonique autour des revues d’art des XXe et XXIe siècles. Réalisée en collaboration avec *Duuu Radio, l’émission se compose de deux plateaux, modérés par Sally Bonn et Victoire Le Bars historiens de l’art, commissaires d’exposition, critiques d’art et acteurs du monde des revues sont invités à témoigner de l’histoire foisonnante, des multiples enjeux, formats et modalités d’édition des revues d’art des XXe et XXIe siècles. Une émission réalisée en direct au studio *Duuu Folie N4 de la Villette le 09 avril 2021. Réalisation Aline Gorisse Sur deux siècles, on a le même format. Partout dans le monde. Agraphe, colle, scotch… La revue d’art, une pensée en action ~ Plateau 1 La Revue-pensée Discussion modérée par Sally Bonn et introduite par Gaïdig Lemarié, avec Ambre Gauthier, Marianne Le Morvan, Zahia Rahmani et Antonine Scali-Ringwald ~ à écouter ici Plateau 2 La Revue-objet Discussion modérée par Victoire Le Bars, avec Marie Boivent, Jean-Baptiste Delorme, Eric Mangion et Pierre Ponant La revue d’art, en tant que genre éditorial, a connu un développement considérable au XXe siècle miroir du bouillonnement intellectuel et créatif des avant-gardes, les revues ont constitué le premier outil de diffusion des innovations artistiques. Animées par des éditeurs passionnés, parfois marchands, qui commandaient des textes aux plus grands auteurs et des illustrations aux plus grands artistes, les revues d’art sont devenues peu à peu de véritables des espaces de création et de dialogue entre arts visuels et arts littéraires. Lieu du renouvellement des formes et des idées, la revue d’art traverse les préoccupations esthétiques et théoriques des deux institutions nationales le musée national Marc Chagall, dans une perspective historique, avec une exposition et un catalogue dédiés aux collaborations de Marc Chagall avec les revues d’avant-gardes internationales; la Villa Arson, en tant qu’école nationale supérieure d’art, centre d’art contemporain et bibliothèque spécialisée, centrée sur les enjeux de l’enseignement, de la recherche en art et de la diffusion autour des nouvelles formes de création artistique. À l’occasion de l’exposition De couleur et d’encre. Marc Chagall et les revues d’art, présentée au musée national Marc Chagall, à Nice, du 10 octobre 2020 au 26 avril 2021, les musées nationaux des XXe siècle des Alpes Maritimes et la Villa Arson initient une rencontre radiophonique autour des revues d’art des XXe et XXIe siècles. Réalisée en collaboration avec *Duuu Radio, l’émission se compose de deux plateaux, modérés par Sally Bonn et Victoire Le Bars historiens de l’art, commissaires d’exposition, critiques d’art et acteurs du monde des revues sont invités à témoigner de l’histoire foisonnante, des multiples enjeux, formats et modalités d’édition des revues d’art des XXe et XXIe siècles. Une émission réalisée en direct au studio *Duuu Folie N4 de la Villette le 09 avril 2021. Réalisation Aline Gorisse Écoute le parfum de la lavande Goûte au silence de la terre glaise Hume la teinte de la cochenille Souviens-toi de l’amertume du maté sur ta langue Lèche l’architecture avec tes yeux Respire l’odeur du tabac en lisant ce poème Mercedes Azpilicueta et Virginie Bobin invitent cinq collaboratrices du projet Bestiario de Lengüitas» à se réunir pour une conversation autour de leurs pratiques. Rassemblées pour l’occasion dans les studios de *Duuu dans le parc de La Villette, elles nous invitent à imaginer des formes d’engagement et de partage passant par l’écoute, le bruit et la voix, des dimensions essentielles au projet. Modéré par Virginie Bobin, cet échange sera ponctué d’extraits des pièces de Mercedes Azpilicueta, d’interventions plus performatives et de small gualichos» de petits sorts auditifs. Bestiario de Lengüitas» Bestiaire des petites langues est un projet évolutif de l’artiste Mercedes Azpilicueta, en dialogue avec la commissaire d’exposition Virginie Bobin. L’exposition suit le fil d’un scénario écrit par Mercedes Azpilicueta pour une performance qui n’a pas encore eu lieu. Nourries par des ateliers, des collaborations et des répétitions avec des artistes, des chercheureuses, des designereuses, des danseureuses et des chanteureuses, les œuvres présentées invitent un chœur de personnages grotesques à habiter bruyamment la scène de cette performance à venir. Recourant à des systèmes de connaissance obsolètes, des poèmes de style néobarroso», des traductions ratées et des ingrédients équivoques, elles tentent d’entretenir le chaos et l’excès dans un monde qui appelle à l’ordre, à l’efficacité et à la transparence. Une émission réalisée en collaboration avec le CAC Brétigny. Mercedes Azpilicueta née à La Plata, Argentine, en 1981 est une artiste visuelle et performeuse qui vit et travaille à Amsterdam et à Buenos Aires. Elle développe des processus de recherche et de production qui explorent les qualités affectives et la dimension politique du langage et de la voix, en lien avec les notions de performativité, de féminisme décolonial et de résistance. En 2018, elle a présenté sa première grande exposition personnelle au Musée d’art moderne de Buenos Aires, après avoir reçu le Pernod Ricard Fellowship Paris en 2017 et été artiste en résidence à la Rijksakademie Amsterdam en 2015-2016. Elle est titulaire d’une maîtrise en beauxarts MFA obtenue en 2013 au Dutch Art Institute/ArtEZ, Arnhem, et d’une licence en beaux-arts BFA obtenue en 2007 à l’Université Nationale des Arts UNA de Buenos Aires, où elle a également suivi le Programme d’artistes 2009-2010 de l’Université Torcuato Di Tella. Son travail a été exposé à Museion - Musée d’Art Moderne et Contemporain Bozen/Bolzano 2020, au Van Abbemuseum Eindhoven et à CentroCentro, Madrid 2019, à la REDCAT Gallery Los Angeles, 2018, au MACBA Barcelone, 2018, au Centre d’Art Dos de Mayo CA2M, Móstoles, 2017, à l’Onomatopee Eindhoven, 2016, au TENT Rotterdam, 2015, à Móvil Buenos Aires, 2015, à l’Irish Museum of Modern Art Dublin, 2014 et au Het Veem Theatre Amsterdam, 2014. Elle est représentée par Nogueras Blanchard, Madrid. Virginie Bobin travaille au croisement de la recherche, des pratiques curatoriales et éditoriales, de la pédagogie et de la traduction. Elle poursuit actuellement un doctorat dans le cadre du PhD-in-practice de l’Académie des Beaux-Arts de Vienne. En 2018, elle co-fonde avec Victorine Grataloup la plateforme éditoriale et curatoriale Qalqalah. De 2016 à 2018, elle a été Responsable des programmes de la Villa Vassilieff, lieu qu’elle a co-créé. Elle a travaillé pour Bétonsalon - Centre d’art et de recherche, Witte de With, Manifesta Journal, Les Laboratoires d’Aubervilliers et Performa. Hélène Harder est réalisatrice de films documentaires et s’intéresse notamment aux représentations de genre. Elle travaille actuellement à deux projets au long cours Casamantes, une pièce transmédia avec Karima El Kharraze; et Fatna, a woman named Rachid, un long-métrage documentaire. Emmanuelle Lafon est comédienne, metteuse en scène et autrice. Elle nourrit des passions, notamment les collaborations avec d’autres artistes, et les rapports entre écriture et oralité, ou musique, bruit et parole. Lucile Sauzet est designer, basée à Paris. Son travail se concentre sur les notions de représentation et perception du corps, notamment dans le domaine du soin. Sa pratique comprend aussi bien la création d’objets et costumes expérimentaux que la recherche sur les usages dans une approche sensible, au service des vulnérabilités. En 2017, elle a fondé Flux Initiative, son propre studio de design. Pauline Simon est chorégraphe et interprète. Sa pratique chorégraphique est marquée par une recherche transdisciplinaire, où la danse se pose comme vecteur autour d’un sujet ou d’un contexte et crée des liens entre l’intime et le politique. En 2020, elle obtient un master à l’EHESS de Paris, et travaille sur une nouvelle création issue de cette recherche, The great Hold up. Myriam Suchet cherche, et se perd beaucoup. Son parcours littéraire s’est indiscipliné chemin faisant, quelque part entre la France et le Québec. Maître de conférence à la Sorbonne Nouvelle Paris 3, elle est membre de l’Institut Universitaire de France et travaille dans les interstices où les institutions rencontrent d’autres espaces de recherche-action-création. Elle a publié trois ouvrages L’Imaginaire hétérolingue Paris, Classiques Garnier, 2014, Indiscipline ! Tentatives d’UniverCité à l’usage des littégraphistes, artistechniciens et autres philopraticiens Montréal, Nota Bene, 2016 et L’Horizon est ici. Pour une prolifération des modes de relations Rennes, Éditions du Commun, 2019. Une émission réalisée en direct le 06 mars 2021 depuis le studio *Duuu situé Folie N4 au Parc de la Villette. Réalisation Léo Roche Tout jardinier sait que son ouvrage se compose et s’augmente patiemment, au fil des tentatives, découvertes, échecs, leurres, déceptions, jouissances, surprises… Avec Antoine Bertin, Sébastien Lacomblez et Claire Williams en conversation avec Asli Seven En écho à l’exposition Code is Law, présentée du au au Centre Wallonie-Bruxelles I Paris, imaginée par les commissaires Carine le Malet et Jean-Luc Soret, et dont le titre s’inspire d’un article de Lawrence Lessig qui a fait manifeste, la commissaire d’exposition et critique d’art Asli Seven s’entretient avec les artistes Antoine Bertin et Claire Williams, tous deux à cette occasion, ainsi qu’avec Sébastien Lacomblez – du collectif TERRE – dont la trajectoire est présentée, en avant-première, sur les réseaux du Centre Wallonie Bruxelles. Il est question de déjouer l’idée de l’apocalypse comme seul horizon possible en révélant par trois pratiques artistiques, différentes propositions sur les textures multi-échelles du monde vivant, et de développer une réflexion critique sur les outils sensoriels, techniques et linguistiques par lesquels nous construisons la réalité du monde au quotidien. Une émission en direct du studio *Duuu, enregistrée le en collaboration avec le Centre Wallonie-Bruxelles. J’parle de papier, j’parle de money. Tout niquer niquer niquer niquer. J’veux du liquide liquide liquide liquide. Tout niquer niquer niquer niquer. J’veux du liquide liquide liquide liquide. En collaboration avec le festival Belluard Bollwerk et le label français La Souterraine, *Duuu accueille un plateau de quatre rappeuses pour une conversation, puis pour un concert live. Réunies sous le label La Souterraine dans le souci de soutenir et de revendiquer la place des femmes dans le rap français, ces musiciennes ont toutes commencé par partager leurs freestyle sur Instagram. Leurs textes sont composés sur le vif, parce qu’écrire est pour elles un besoin et rapper une nécessité. Parfois politique, parfois légers, ils sont tous rassemblés sous le volume de la compilation Rap2Filles. Une soirée en deux temps /- La Poésie n’est pas un luxe plateau radio /- LIVE BB X LA STRN RAP 100% FEMININ Avec Jaï Rafa Ossem Pearly Turtle White scène ouverte Une émission proposée par le festival Belluard Bollwerk dans le cadre du Plan BB 2020, réalisée le vendredi 11/09/20, au Studio *Duuu, en partenariat avec Pro Helvetia. On peut retrouver la drague, le terrain vague, le sol, le plan, y a des histoires de murs aussi, de constructions mentales ou sentimentales mais aussi de planification de quartier. Unité Radiophonique à Gennevilliers Depuis 2016, *Duuu est basée à Gennevilliers. Elle explore le territoire à la rencontre d’habitants et de collectifs, en compagnie d’artistes invités. Dans ce cadre, elle déplace ses studios au gré des rencontres, pour enregistrer des émissions, ou émettre en direct depuis des lieux de vie de la ville cafés, jardins publics, halls d’immeubles, cinéma…. Une émission préparée par Laetitia Striffling Diffusion en direct le 14 février 2017 depuis l’espace Dora à Gennevilliers Je crois que je l’ai trouvé. Il marche dans une ligne droite du grand réseau gris. Un transporteur générateur de cousins aux vitres noires le suit. Une proposition de Théo Robine-Langlois à l’occasion du lancement du vinyle “C’est toujours beaux un nuage au pire c’est chiant” Ce vinyle conçu et édité par *Duuu Radio a été réalisé à partir du premier texte de Théo Robine-Langlois, publié chez les éditions Nous en 2016. Projet bénéficiant du soutien à l’édition du Cnap. À cette occasion, Théo Robine-Langlois invite Simon Ripoll-Hurier à interpréter sa collection de vinyles de poésie sonore. OFFPRINT 2019 En collaboration le Centre national des arts plastiques Cnap, Offprint accueille pour la seconde fois la webradio *Duuu pour un programme diffusé en direct au cœur du salon, avec des émissions et interviews avec des éditeurs, graphistes et artistes. Durant les 4 jours du salon, un programme d’émissions est réalisé en live et en public. Une émission enregistrée le dans le cadre du Salon Offprint à l’École nationale supérieure des Beaux-arts de Paris, en partenariat avec le Cnap Quand j’étais petit j’étais complètement tombé amoureux de Stéphane Rideau, à tel point que je m’étais procuré son acte de naissance. Une proposition de Alice Malinge Avec Lilian Froger des éditions Sombres torrents, Jean-Charles de Quillacq, Elsa Vettier et Julie Sas. Sur l’image, tu peux voir une sculpture qui ressemble à une panthère allongée sur un canapé, elle semble t’aguicher. C’est une vue d’atelier de Jean-Charles de Quillacq. Lui et Elsa Vettier publient un livre cet automne avec les éditions Sombres torrents et c’est pour cela que la soirée a lieu. Il s’appelle Saint-Pierre-des-Corps », du nom de cette gare où un jour tu t’es arrêté pour aller vers le sud. L’émission parle de sexe et de sculpture, de jeux de rôles et d’ailleurs, Julie Sas était là aussi, tu verras. Une émission réalisée en direct au studio *Duuu /FOLIE N4 le vendredi 25 octobre 2019. Continuer à trainer dans les ruisseaux et boire boire boire boire tout le sirop. On fait juste une sorte d’émission de variétés pour les petits et les grands comme il y en avait à la télé, avec une actualité culturelle autour d’un bouquin et de la musique sans playback. pour la sortie du roman de Grégoire Motte BABY, aux éditions Grandiose avec Jean-Philippe Convert mots, Gabriel Mattei musique syncrétique, Grégoire Motte chant et paroles, Mathilde Sauzet mots et Damien Airault claviers et MC. Extrait “Je fouille longtemps dans ce bain clignotant, pour retrouver un visage que je ne suis même plus certain d’avoir vu. Je la reconnais de justesse alors qu’elle dépose un grand plateau de verres vides sur le bar, à juste deux tabourets de moi. Je m’avance et elle me sourit parce qu’elle pense que je vais lui commander quelque chose à boire. À la place, je lui raconte — nous ne communiquerons jamais que dans un anglais assez pauvre — que j’ai noté le numéro d’une cabine téléphonique dans un village qui s’appelle Baby et que je voudrais la photographier pour faire un portrait d’elle avec un tampon encreur qui imprime le numéro de Baby ». Tout ça la laisse un peu interdite et même agacée je pense, mais elle est vite sauvée par le grand plateau noir qui a déjà fait peau neuve un magnum d’Absolut Vodka, du jus de pomme, des verres propres à gros cul, un cendrier, des glaçons dans un seau, un ananas en tranches. Tout ça doit bien peser une tonne, mais une fois dans ses mains, ça se met à tintinnabuler comme les étagères de la boutique de cristal de Bohême à l’aéroport de Budapest à chaque décollage d’avion.” Le roman de Grégoire Motte, Baby, est édité par Grandiose et produit par ESAAA éditions – École supérieure d’art Annecy Alpes dans le cadre du D S R A Une émission réalisée en direct au studio *Duuu /FOLIE N4 le 13 septembre 2019. Mais en même temps ce rien, wow. Cette gaucherie un peu blah, wow. Vraiment blah en fait. À la fois blah, et wow. Épisode d’une soirée de mars 2019 Lectures, discussion, poésie, Dj sets, concerts, tendresse, luttes Une émission de MASSAGE PRODUCTION Avant de disparaître dans la nuuuit comme à son habitude, Massage Production investit durant quelques heures le toit-terrasse de la Folie N4 de la radio *Duuu dans le parc de la Villette. Préférant la fluidité d’une soirée ouverte à tous à la structure d’une programmation thématique, Massage Production invite des individus, des groupes, des pensées et des pratiques à se rencontrer sur le mode d’une conversation improvisée. Par ce moment de teuf, Massage Production propose de penser une autre voix/voie pour que s’expriment nos façons de créer, d’apprendre, d’imaginer, de lutter et de partager. La saison 1 de la série Tortilla Flat, produite par Massage Production, est projetée dans le studio de *Duuu pendant la soirée. Massage Production est un plateau de fromage expérimental, et de choux, fondé en 2016 par des étudiants et des enseignants de l’École nationale supérieure d’art de Paris-Cergy et des membres de Treize, espace de production et d’exposition situé à Paris. _____ - 0120 Présentation de Massage Production par Gallien Déjean - 0242 Pierre Losseroy présente Luce qui lit un texte sur l’Église Euthanasienne de Chris Korda - 1138 PAM Dj set - 3028 Elen Hallegouët et Olga Rozenblum présentent Manon Lutanie qui parle de la réédition du livre Protestation devant les libertaires du présent et du futur sur les capitulations de 1980 de Jean-Claude Lutanie - 4916 Elen H. présente le projet d’édition Infokiöske du Groupe de Travail Étudiant de l’école d’art de Cergy - 5340 Caroline Larsonneur discute avec Gallien D. du projet éditorial qu’elle développe avec la poétesse Christina Wood - 7010 Concert de Winter Family. Gallien D. présente le groupe - 9600 Pascaline Morincôme et Jeanne Pedespan lisent les textes de Pierre Mehalleb - 10215 PAM Dj set - 12030 Performances de Bruno Botella présentées par Gallien D. - 13150 Performance de Mathias Undo sur un accompagnement musical de PAM - 14000 PAM Dj set - 14700 Olga R. présente Helena de Laurens qui lit un texte du collectif EZTV - 15645 Intervention du Groupe de Travail Étudiant de l’ENSAPC - 16520 Discussion entre Pierre L. et Christian Mora Moret de la difficulté d’utiliser ses rushs quand on veut faire un film au Venezuela - 17200 Elen H. et Maxime Vignault présentent Vincent Ce Soir - 17327 Concert de Vincent Ce Soir - 20000 Schnell Records mix - 22235 Jeanne Pedespan et Hugo Abraham lisent un texte de Pierre Mehalleb - 22630 Tout est prêt, à part les branchements » selon Olga R. Intervention musicale d’un chanteur inconnu. Interview express de Hendrik Hegray. - 23005 Linda deMorrir Dj set. Concert de Tata Toto Une émission réalisée le 29 mars 2019, à la Folie N4/*Duuu Radio, Parc de la Villette. Réalisation Julien Brulé et Gaspard Collin pour *Duuu Donc on a pensé à commencer le film dans le noir, de manière à ce qu’on confonde la nuit avec ce qui se passe dans l’image, et on entend seulement les enfants lire quelque chose, et voilà. Une proposition de Paolo Codeluppi et Kristina Solomoukha FIB - Festival International de Bagnolet - sous ce nom grandiloquent se cache un mini festival video qui se déroule en été, en plein air. Après deux éditions dans un jardin privé à Bagnolet, le festival se déplace à la Villette et joue en terrain nouveau. FIB - ZOO ESCAPE présente une sélection de films d’artistes présentés lors des deux premières éditions ainsi que des cartes blanches et de nouvelles vidéos. Avec Caroline Cieslik Matthieu Clainchard Chloé Dugit Gros Elise Florenty et Marcel Türkowsky René García Atuq Tania Gheerbrant Michaël Harpin Kaori Kinoshita et Alain Della Negra Anne-Charlotte Finel Amilcar Packer Thomas Portier Alex Pou Simon Ripoll-Hurier Laura Kuusk et Camille Laurelli Bertrand Lamarche Seulgi Lee et Simon Boudvin Julien Loustau Coralie Maurin Kieu Anh Nguyen Phuong Jean-François Vallée Virginie Yassef ◦◦◦ Programmation vidéo 0. et de temps en temps, Matthieu Clainchard, extraits de la collection, 20’’, 2000-2019 1. Anne-Charlotte Finel, musique de Luc Kheradmand, Entre chien et loup, 5’44’’, 2015 2. Elise Florenty et Marcel Türkowsky, Hi-Sei, teaser, 6’’, 2016 3. Simon Ripoll-Hurier, Ars gratia artis, 18’31’’, 2016 4. Alex Pou, Sirius,11’20’’, 2018 5. Bertrand Lamarche, Poursuites, 7’11’’, 2015-2017 6. Amilcar Packer, video 14, 1’35’’, 2006 7. René García Atuq, LABYRINTH, 4’08’’, 2016 8. Laura Kuusk et Camille Laurelli, Proposal for Happiness 2, 5’25’’, 2011 9. Alain Della Negra et Kaori Kinochita, Rael petanque 720, 2’16’’, 2018 10. Chloé Dugit Gros, Dampierre sur terre, 1’03”, 2016 11. Thomas Portier, The Fair Voyager, 4’ 35’’, 2016 12. Simon Ripoll-Hurier, sans titre, montage en cours, 1’28’’, 2019 13. Tania Gheerbrant, Smooth evolution, 5’40”, 2018 14. Coralie Maurin, Obcerver, mimer, apprendre, 1’39’’, 2019 15. Virginie Yassef, Fox, 3’47’’, 2012 16. Michaël Harpin, sans titre, 11’53’’, 2019 17. Jean-François Vallée, fragment du téléfilm William S. Burroughs, 7’18’’, 2000 18. Caroline Cieslik, Gourbi 5, 8’, 2018 19. Kristina Solomoukha et Paolo Codeluppi, Pasamontaña, montage en cours 1’5’’, 2019 20. Seulgi Lee et Simon Boudvin, Dafiso -120817, 5’, 2018 21. Kieu Anh Nguyen Phuong, sans titre, 4’03’’, 2017 Une émission réalisée en public et en direct sur *Duuu le 26/07/2019 Les conférences qui sont performées au theremin, j’avais du mal à croire en fait. 1ère partie Conversation Matthieu Martin & Peter Theremin autour de “La valse de Vladimir” et “Le Détroit Russe” de Matthieu Martin dont le musicien Peter Theremin a composé la partition sur un thérémine avec Marion Doublet 2ème partie Concert de Peter Theremin Matthieu Martin a réalisé deux films “Le Détroit Russe” et “La Valse de Vladimir” en 2018 dans le cadre d’un projet de recherche Autopia sur la ville utopique d’Avtozavod en Russie et l’architecture d’avant-garde de Vladimir Shukhov. Le projet a débuté en 2015 par une résidence au Centre National d’Art Contemporain de NijniNovgorod NCCA. Matthieu Martin y a exploré la collaboration méconnue entre le gouvernement soviétique et la société américaine Ford. Le Détroit Russe se situe au cœur de la ville utopique d’Avtozavod en 1929 lorsque le gouvernement soviétique a engagé la société Ford pour créer la première ville socialiste du monde » ainsi que la plus grande usine automobile d’Europe. Construite avec l’aide de l’architecte Albert Kahn, l’usine fut inspirée par la Ford Rouge Factory » de Détroit aux États-Unis. Ce voyage contemplatif dans le Détroit soviétique » nous permet de voir la vitalité de la ville d’aujourd’hui. Puis en suivant le schéma directeur original, le film nous invite à observer les traces cachées de la présence américaine dans l’ancien rêve socialiste. Et La valse de Vladimir a été filmée sur les rives de l’Oka où Shukhov a construit la seule tour de transmission hyperbolique du monde. Filmé à l’aide d’une caméra-drone, le film dévoile une nouvelle perspective sur cette architecture avant-gardiste de 1927. La tour Shukov fut dessinée manuellement or la structure semble se déplacer dans l’espace et avoir été conçue par un logiciel moderne. Matthieu Martin né en 1986 a fait ses études à l’ÉSAM Caen/Cherbourg ainsi qu’au Sheridan College of Arts de Toronto. Il a participé au Salon de Montrouge puis à la Biennale d’art de Ekaterinbourg. Il réalise ses premières expositions personnelles dans les galeries ALB Paris, Aperto Saint-Petersbourg et Störk Rouen. Il a publié Cover Up avec un texte de Denys Riout. Depuis 2014, son travail a été notamment montré au Pavillon de l’Arsenal Paris, Espace d’Art Contemporain Camille Lambert Juvisy/Orge, Syndicat Potentiel Strasbourg, Centre National d’Art Contemporain NCCA Nijni Novgorod, Aperto Raum Berlin, Musée des Beaux-arts Rouen. En 2018, Matthieu Martin a rejoint le programme de doctorat par la pratique RADIAN qui réunit l’ÉSAM Caen/Cherbourg, Ésadhar Rouen/Le Havre et l’ENSA Normandie. Peter Theremin né en 1991 à Moscou est compositeur et interprète du thérémine. Il est l’arrière-petit-fils de Léon Theremin. Il organise le festival de culture thérémine Thereminology, il a créé le portail en langue russe sur le thérémine. Directeur de l’école russe Theremin, il est conférencier et l’auteur du cours Theremin for 24 hours. Une émission réalisée en direct le 3 mai 2019 depuis le studio *Duuu/Folie N4. And of course on the radio you can’t hear pictures, but in a way you can, because the pictures are also sound poems. À l’occasion de l’exposition La voix libérée» au Palais de Tokyo, *Duuu a programmé le vendredi 26 avril une soirée autour de la poésie sonore, confiée aux commissaires de l’exposition Eric Mangion et Patrizio Peterlini. Avec Martin Bakero, Anne-James Chaton, Giovanni Fontana, Jérôme Game, Zuzana Husárová, Katalin Ladik, Anne Le Troter, Franck Leibovici, et Jörg Piringer. ___ 0’00’00” Martin Bakero 0’15’00” Eric Mangion, Patrizio Peterlini et Anette Lenz 0’29’39” Zuzana Husárová 0’37’02” Anne Le Troter 0’43’58” Giovanni Fontana 01’06’10” Katalin Ladik 01’18’07” Anne-James Chaton 01’33’37” Jörg Piringer 01’405’59” Franck Leibovici 02’02’53” Jérôme Game Une émission réalisée en direct le 3 mai 2019 depuis le studio *Duuu/Folie N4. Et puis après, février 2002, devant le péage de Saint-François-Xavier, avant de sortir du hall de la station de la ligne 13, j’ai trouvé un billet de 20€. J’l’ai pris, j’l’ais gardé. Le T2G accueille, le temps d’une soirée, une émission publique sous la forme d’un repas partagé. Diffusée simultanément sur depuis les espaces du théâtre, elle sera l’occasion de partager des situations de radio que *Duuu a produites à Gennevilliers. On pourra par exemple y croiser des poèmes sur autocollants, des balades les yeux fermés, un concert pour vélos de postiers en grève, une pièce de Beckett relue par des adolescents, une collecte d’emplois du temps qui s’entremêlent, une enquête sur l’amour… En résidence depuis trois ans à Gennevilliers et hébergée au T2G, la radio d’artistes *Duuu a arpenté la ville, rencontré ses acteurs et ses habitants, et accueilli un ensemble d’artistes poètes, sculpteurs, chorégraphes, peintres, musiciens, vidéastes… qui ont développé des propositions en lien avec le territoire. Cette soirée sera l’occasion de partager quelques-unes de ces expériences. Des espaces affectifs Vendredi 18 janvier 2019 T2G - Théâtre de Gennevilliers Artistes invités Matthieu Cossé, Valentin Ferré, Morgane Fourey, Gilles Furtwängler, Catalina Insignares, Myriam Lefkowitz, Stephen Loye, Angeline Ostinelli, Philippe Ripoll, Théo Robine-Langlois, Laëtitia Striffling, Julie Vayssière. ___ 0’00 — Ouverture 01’54 — Description d’un dessin de Salim par Stephen Loye Kalash Criminel, Piano sombre 03’55 — Lecture de N’oublie pas ton corps dans la bulle de Théo Robine-Langlois 06’30 — Evariste, Pomme de lune 08’50 — Extrait d’une émission de Radio sans nom 10’52 — Lecture d’un Poème pour Gennevilliers de Gilles Furtwängler par Abdel 13’10 — Jacuzzi tiède par Gilles Furtwängler 19’05 — Extrait de Lili et Max vont à la bibliothèque tous seuls de Angeline Ostinelli 20’00 — Le cœur en hiver, extrait du live Spécial amour, avec Henri-Claude Bonnet 26’15 — Tous ceux qui tombent de Philippe Ripoll 31’50 — Hands, Walk, Eyes Gennevilliers, un projet de Myriam Lefkowitz séance de remote viewing autour de balades, avec Myriam Lefkowitz et Catalina Insignares 37’45 — Extrait de Drague ou laisse béton, un feuilleton de Laëtitia Striffling 41’15 — Godzilla, une séquence commentée par Gérard, workshop Fumons toute la ville, par Théo Robine-Langlois et Stephen Loye 48’30 — Les filles de Gennevilliers 50’50 — Bicyclette Musique, un projet de Valentin Ferré avec Pascal Mallet, facteur à Gennevilliers 53’25 — Extrait d’un discours de Gaël Quirante lu par Mohamed Fahrat 58’35 — Séquence sonore de La ville fumée, de Théo Robine-Langlois et Stephen Loye 62’27 — 13 jours, un projet de Julie Vayssière, lus par les participants de Radio sans nom Une émission proposée par Loraine Baud, Simon Nicaise et Simon Ripoll-Hurier pour *Duuu Réalisation Simon Ripoll-Hurier, Julien Brulé et Gaspard Collin Mixage Gaspard Collin Peut-être pourrai-je les fleurir, avec la nuit peut-être. *Duuu RADIO / FOLIE N4 / CONSTELLATION VILLETTE, SAMEDI 6 OCTOBRE 2018, 7pm/7am Radio, performance, lecture, conversation, poésie, musique, projections *Duuu a récemment installé son studio dans la Folie N4 du Parc de la Villette, située aux abords d’un radiotélescope. Pour Nuit Blanche 2018, la radio a émis autour de la parabole situé aux abords de la Folie N4, un programme de performance, lecture et musique autour d’artistes, d’écrivains, de poètes et de commissaires invités. ΠΑΡΑΒΟΛH παραβολή ou parabolê, en grec ancien, signifie un rapprochement, une rencontre est une invitation à juxtaposer des récits et des formats qui composent cette émission diffusée en direct tout au long de la nuit sur 00’00’00” - Introduction par Eric Stephany - The HOPE 00’42’19” - Conversation avec Louis-Philippe Scoufaras 00’59’34” - Pauline Curnier Jardin - Entretien entre Pauline Curnier Jardin, Damien Airault et Eric Stephany - Can’t Remember Anything That Happened de Louis-Philippe Scoufaras 01’33’32” - Marielle Chabal Welcome à Al Qamar - Lecture de Marielle Chabal accompagné par Es Nobile INSTRU - GodzillaOverkill et Strike mix - Entretien avec Dahia Johansen et Fatoumata Bloomberg-Levallois - Entretien avec Dahia Johansen et Eric Stephany - Karim Kattan Préliminaires pour un verger futur - Rencontre avec Karim Kattan, Marielle Chabal et Eric Stephany - Macho Man de Louis-Philippe Scoufaras 03’26’07” - Rencontre avec Karim Kattan, Elisabeth Lebovici, Eric Stephany - Elisabeth Lebovici Activisme et média - Wasted In Botanikos de Louis-Philippe Scoufaras 03’57’07” - Marie Losier et Simon d’Amor 04’34’54” - Concert Groupe Kabyle 05’24’12” - Bruno Botella Qotrob 05’53’00” - Manuel Cirauqui Time series - Entretien avec Manuel Cirauqui et Bruno Botella - We Drink Biles de Louis-Philippe Scoufaras 06’19’56” - Katia Kameli Conférence sur le Raï 07’08’58” - Ieva Kabasinskaite set musical 07’55’04” - Julien Maret Nulle part le déclencheur 08’24’25” - Laurent Kropf Music Soup”Un pas de côté” 09’29’55” - Kapwani Kiwanga “Sun Ra” - Florent Frizet Saturn Research - Entretien avec Florent Frizet et Eric Stefany - Lecture de poème sur les Balkans - Kassandras —- Avec la participation du DICRéAM Avec les participations de DAMIEN AIRAULT critique d’art et commissaire d’exposition / France BRUNO BOTELLA artiste / France MARIELLE CHABAL artiste et écrivaine / France MANUEL CIRAUQUI écrivain et commissaire d’exposition, Musée Guggenheim, Bilbao / Espagne PAULINE CURNIER JARDIN artiste, cinéaste et performeuse / France, Allemagne, Pays-Bas GROUPE KABYLE musiciens / France, Kabylie HD KEPLER plateforme d’art Eleni Riga, curatrice et Florent Frizet, artiste / Grèce KATIA KAMELI artiste, réalisatrice et productrice / Algérie, France KASSANDRAS ATHENS collectif d’architectes / Grèce KARIM KATTAN écrivain / Palestine KAPWANI KIWANGA artiste / Canada, France LAURENT KROPF artiste / Suisse ELISABETH LEBOVICI historienne de l’art, journaliste et critique d’art / France MARIE LOSIER cinéaste, conservatrice et artiste / France, USA JULIEN MARET écrivain / Suisse LOUIS-PHILIPPE SCOUFARAS artiste, musicien / France, Grèce THE HOPE collectif d’artistes et musiciens / Belgique Sur une proposition de Eric Stephany, avec Loraine Baud et Simon Nicaise pour *Duuu. On ramène toujours des images, on ramène toujours des noms, on ramène toujours des contextes mais tant pis pour l’objet en fait. Parfois c’est peut-être un peu de lâcheté de pas savoir choisir. Benjamin Thorel et Théo Robine-Langlois, de la librairie After 8 Books, élaboreront un guide à l’usage des éditeurs et visiteurs du salon en abordant avec des éditeurs quatre thèmes différents. Partie 1 Théo Robine-Langlois en conversation avec Thibault Choay de Classic et Céline Chazalviel de la Villa Arson sur le thème Achalander et servir art de la table et économie de l’étagère 1948 Partie 2 Benjamin Thorel en conversation avec Roger Willems de Roma Publications sur le thème C’était mieux avant ? Une histoire orale des book fairs 2324 Partie 3 Benjamin Thorel en conversation avec Indrek Sirkel de Lugemik, Jan Steinbach de Taube et Christiane Blattmann de Montez Press sur le thème Sur la route d’Offprint kit de survie de l’éditeur en tournée 2840 Partie 4 Théo Robine-Langlois en conversation avec Victoire Le Bars sur le thème de Top Ten Tips conseils à un/e jeune visiteur/se de salon d’édition 1941 — Offprint Paris 2018 En collaboration avec Offprint, le Centre national des arts plastiques Cnap accueille la webradio *Duuu, fondée en 2012 par des artistes et dédiée à la création contemporaine, pour un programme diffusé en direct au cœur du salon, avec des émissions et interviews avec des éditeurs, graphistes et artistes. Durant les 4 jours du salon, un programme d’émissions est réalisé en live et en public. Une émission enregistrée le dans le cadre du Salon Offprint à l’École nationale supérieure des Beaux-arts de Paris, en partenariat avec le Cnap et la Fondation Luma. Faire avec ce qu’on a chaque jour c’est vraiment une manière de vivre, en tout cas pour Jony. Le fait de mettre son réchaud devant son bus, et puis de faire à manger, c’est quelque chose qu’il conçoit comme un moment de sa pratique. Elles sont seules contre tous, ils fabriquent du pain, elles remuent l’espace, elle raconte des histoires, il chante à genoux. Telles sont les invitées de notre soirée au CAN et forment une communauté temporaire affectant l’espace de nouveaux récits. Ces derniers permettent la rescénarisation du spectaculaire, la révolution par le levain, la rencontre des corps et des objets, la multiplicité des subjectivités et des gargarismes de mélancolie. Michèle Graf & Selina Grüter, Antoine Guay & Jony Valado, Sonia Kacem – Bea McMahon, Sophie Jung, Dany Digler sont nos invitées et le temps de cette première nuit de décembre, les spectres des émissions de télévision italiennes deviendront tartines, les matériaux, des supports chorégraphiques et les tropismes, des forces obscures et inconscientes que nous danserons. Partie 7 - Carte Blanche Madeleine Amsler & Laurence Wagner conversation / Antoine Guay et Jony Valado 2100 Partie 8 - Lecture-performance / Sophie Jung 1324 Partie 9 - live CAN TRASH MANTRA Sacred Hood Records / Projet solo de Dany Digler Cold wave psyché tropicale. 2113 Une émission réalisée par Massimiliano Baldassarri dans le cadre de l’exposition Sympathie / CAN, Centre d’art Neuchâtel Exposition d’ouverture de la nouvelle équipe du CAN, Centre d’art Neuchâtel. Enregistré le 1 décembre 2018 Rôti de porc, mortadelle, camembert, jambon, fromage, semelle, eau, viande, fruits, vin, pain, pizza, crême fraiche, gruyère, brioche, café, orange, citron, raisin, pense aussi au dentifrice, aux curlys, aux bretzels… Une proposition de Julie Vayssière Grande Brocante et vide-grenier du Parc des Sports de Gennevilliers Avec Renaud Bézy Rada Boukova Davide Cascio Eléonore Cheneau Paolo Codeluppi Antonio Contador Pierre Delmas Guillaume Durrieu Colombe Marcasiano Simon Nicaise Cécile Paris Simon Ripoll-Hurier Laura Séguy Kristina Solomoukha Céline Vaché-Olivieri Julie Vayssière Une émission enregistrée le 12 mai 2018 en direct du Parc des Sports de Gennevilliers. On cherche des postures, des sons, des gestes percussifs de frotté ou de touché, mais qui évidemment racontent des manières d’être ensemble, qui racontent des façons d’être les uns envers les autres, comme si on se racontait des histoires sans mots. Partie 4 – conversation / A S Henchoz IN DIAGONAL 21’52 avec la participation des performeuses Anne Briset, Zoé Cornélius, Claire Dessimoz, Zoé Gaillard, Anne Sylvie Henchoz, Jeanne Laroutourou, Cathy Sarr Don’t Forget to Touch Me est un livre d’artiste conçu par Anne Sylvie Henchoz édité par les éditions TSAR, Vevey et désigné par Marietta Eugster. Il réunit une collection d’invitations et de scénarios pour de futures performances. La performance est un ensemble de pièces chorégraphiées dans lesquelles les danseurs et musiciens qui les concrétisent utilisent les corps des uns et des autres pour produire des percussions rythmées. Le paysage mélodique est constitué de sonorités sourdes, dures, parfois douces, produites par la chair et les os. La pratique polymorphe d’Anne Sylvie Henchoz inclue actions construites, improvisées et narration. Ces éléments se déploient dans des situations conçues comme des cérémonies qui inventent des façons atypiques d’entrer en relation, énoncées par un vocabulaire poétique et chorégraphique. Partie 5 – Belle Poudre Dirk Bell / Reto Pulfer Hoernisse, 2018 pièce sonore stéréo, 18’ Hoernisse a été réalisée lors d’une une micro-résidence du duo Belle Poudre Dirk Bell / Reto Pulfer dans le cadre de l’exposition Sympathie au Centre d’art Neuchâtel. Elle fait partie intégrante de l’installation Horchideen can must not. Les ambiances sonore du vieille appartement du CAN, les craquements de son parquet en bois, les grincements de ses portes, la résonance de sa salle de bain, se mêlent avec les sons de la production, du crayon sur le papier et de la création de sculptures. Partie 6 - live CAN DaVaD MiRoRiM 40’51 Issus de différentes scènes indépendantes, les membres de DaVaD MiRoRiM David Ashby, Julien Baillod, Steven Doutaz, Brynjar Thorsson assument une aire de repos relatif au-delà des genres et des tendances et ne se réclament d’aucun bord. Un chantier en chantier en perpétuelle déconstruction. Son rock, hypnotisme et chaos emplissent un espace sonore plastique et sculptural. Une émission réalisée par Massimiliano Baldassarri dans le cadre de l’exposition Sympathie / CAN, Centre d’art Neuchâtel. Exposition d’ouverture de la nouvelle équipe du CAN, Centre d’art Neuchâtel. Enregistré le 3 novembre 2018. Je sais pas si j’ai vraiment réussi à accéder au bonheur, mais en tous cas j’ai un petit peu honte d’être heureuse. Avec Lois Lajarretie, Thierry Madiot, Ekaterina Bunits, Brice Dellsperger, Philippe Decrauzat, Will Guthrie, Christian Bernard, Mélodie Bajo, Charlie Jeffery. Le Printemps de Septembre réactive sa radio, un projet né en 2009 du désir d’ouvrir un espace qui soit à la fois un lieu de rencontre et de création. Avec l’artiste Alain Bublex au micro et *Duuu aux manettes, cette radio nouvelle formule émet, en direct et en public, lors des quatre Nocturnes du festival. La Radio *Duuu bout de la nuit est une émission animée par Alain Bublex, Frédérique Mehdi et Jérôme Dupeyrat, réalisée par *Duuu Radio, dans le cadre du Printemps de Septembre 2018. 0848 – Lois Lajarretie, Ma maison d’enfance, performance. 1750 – Charlie Jeffery, Live 1930 – Thierry Madiot, Conversation et live 3600 – Charlie Jeffery, Live 3650 – Ekaterina Bunits, Lecture 3853 – Brice Dellsperger, Conversation Telescope, Pino Donaggio Body Double Soundtrack, 1984 Born to Have it All, Katie Irving Carrie Soundtrack, 1976 5533 – Charlie Jeffery, Live et Set musical 7926 – Philippe Decrauzat et Will Guthrie avec Christian Bernard, Conversation 9527 – Charlie Jeffery Live 9643 – Mélodie Bajo, Le contentement, Performance 10550 – Charlie Jeffery, Live 10624 – Alain Bublex et Christian Bernard, Conversation Les jingles et ponctuations sonores de l’émission sont réalisées par Charlie Jeffery. L’émission est suivie d’un concert de Larry Gus programmé par les Siestes électroniques. Diffusion en direct samedi 29 septembre 2018 sur *Duuu radio et sur RADIO RADIO Toulouse fm, depuis la cour de l’Institut Supérieur des Arts de Toulouse. Une émission conçue par *Duuu Radio dans le cadre de l’édition 2018 du Printemps de septembre, coproduit par le Jeu de Paume et en partenariat avec l’isdaT. Réalisation et programmation Loraine Baud en collaboration avec Jérôme Dupeyrat pour *Duuu. Technique Théo Gayet I have become a silent movie, The hero killed the clown, Can’t make a sound, Can’t make a sound, Can’t make a sound. Avec Elodie Lesourd, Yvan Salomone, Jill Gasparina, Grégory Chatonsky, Lauren Huret, Samir Mougas, Camille Llobet, Ivan Basso et Cédric Schönwald avec Nicolas Cadet pour The Gertrud Bing Band, Christian Bernard, Romain Gandolphe, Lina Hentgen et Gaëlle Hippolyte, Florent Dubois. La Radio *Duuu bout de la nuit est une émission animée par Alain Bublex, Frédérique Mehdi et Jérôme Dupeyrat, réalisée par *Duuu Radio, dans le cadre du Printemps de Septembre 2018. Le Printemps de Septembre réactive sa radio, un projet né en 2009 du désir d’ouvrir un espace qui soit à la fois un lieu de rencontre et de création. Avec l’artiste Alain Bublex au micro et *Duuu aux manettes, cette radio nouvelle formule émet, en direct et en public, lors des quatre Nocturnes du festival. 0140 – Elodie Lesourd, Sélection musicale Can’t Make a Sound, Elliott Smith, album Figure 8, Dreamworks Records, 2000 Salighet & Ekstase, Stabwound Empire album Salighet & Ekstase, Fleshgod records, 2016 Dominus Sathanas, Burzum, album Aske, Deathlike Silence Productions, 1993 振りきれた風景, Boris Red, album Dronevil, Misanthropic Agenda, 2005 My Neighbor Satan, Boris album Smile, Diwphalanx, 2008 Libation, Saåad album Présence Absente, Hands in the Dark Records, 2018 1540 – Yvan Salomone Lecture [sansypenser], suivi d’un extrait du film “Cassandro The Exotico!” de Marie Losier 2020 – Jill Gasparina avec Grégory Chatonsky, Lauren Huret et Samir Mougas Conversation autour de l’exposition “France Electronique” [2525-2725] – Duplex en direct des Halles de la Cartoucherie pour le match de catch Los Exoticos vs Los Luchadores, avec Frédérique Mehdi 4045 – Camille Llobet Conversation babillée avec Alain Bublex 5233 – The Gertrud Bing Band Ivan Basso & Cédric Schönwald, avec Nicolas Cadet – Set musical – 6808 – Yvan Salomone Lecture par Christian Bernard [etantdonnes] 7111 – Romain Gandolphe Performance 8500 – Lina Hentgen et Gaëlle Hippolyte Conversation 10230 – Florent Dubois Conversation 11010 – Yvan Salomone Lecture [ultimaratio] Les jingles et ponctuations sonores de l’émission sont réalisées par Cédric Schönwald et Ivan Basso pour The Gertrud Bing Band. Diffusion en direct samedi 22 septembre 2018 sur *Duuu radio et sur RADIO RADIO Toulouse fm, depuis la cour de l’Institut Supérieur des Arts de Toulouse. Une émission conçue par *Duuu Radio dans le cadre de l’édition 2018 du Printemps de septembre, coproduit par le Jeu de Paume et en partenariat avec l’ et programmation Loraine Baud en collaboration avec Jérôme Dupeyrat pour *Duuu. Technique Julien Brulé C’est pas que j’aime Bowie, hein, il est un peu maigrichon. Avec Christian Bernard, Marc Bembekoff, Garance Chabert, Maxime Lamarche, Nina Childress, Virginie Yassef, Sylvain Azam, Lina Hentgen et Gaëlle Hippolyte pour Shrouded & The Dinner, Laurent Mareschal, Béatrice Cussol, Cédric Schönwald et Ivan Basso pour The Gertrud Bing Band. Le Printemps de Septembre réactive sa radio, un projet né en 2009 du désir d’ouvrir un espace qui soit à la fois un lieu de rencontre et de création. Avec l’artiste Alain Bublex au micro et *Duuu aux manettes, cette radio nouvelle formule émet, en direct et en public, lors des quatre Nocturnes du festival. La Radio *Duuu bout de la nuit est une émission animée par Alain Bublex, Frédérique Mehdi et Jérôme Dupeyrat, réalisée par *Duuu Radio, dans le cadre du Printemps de Septembre 2018. Christian Bernard ouverture avec Alain Bublex, Jérôme Dupeyrat, Frédérique Mehdi 0300 – Marc Bembekoff, Garance Chabert et Maxime Lamarche Conversation autour de l’exposition “Eloge du carburateur” Rhythm, Len Lye 1957 2450 – Nina Childress, Sélection musicale 1/2 Bad, Michael Jackson 1987 Michael Jackson Weds, Lisa Marie Presley 1994 All The Young Dudes, Mott the Hoople 1972 The Jean Genie, David Bowie 1973 Un Jardin Dans Mon Coeur, Sylvie Vartan 1971 4420 – Virginie Yassef, Performance Pour trouver les deux mètres manquant, il faut se retourner vers l’antarctique. Avec Joachim Mallard et Billie Bordron 5130 – Sylvain Azam et Lina Hentgen avec Gaëlle Hippolyte, pour Shrouded & The Dinner. Set musical 7225 – Laurent Mareschal & Martine Gindre, présidente du Backgammon Club Toulousain, Conversation 8400 – Béatrice Cussol, Lecture Parties 9410 – Nina Childress, Sélection musicale 2/2 We’ve Only Just Begun, The Carpenters 1970 Faible femme face B du 45 tours aimée ou amoureuse, Karen Chéryl 1975 Les jingles et ponctuations sonores de l’émission sont réalisées par Cédric Schönwald et Ivan Basso pour The Gertrud Bing Band. L’émission est suivie d’un concert de Za!, programmé par les Siestes électroniques. Diffusion en direct vendredi 21 septembre 2018 sur *Duuu radio et sur RADIO RADIO Toulouse fm, depuis la cour de l’Institut Supérieur des Arts de Toulouse. Une émission conçue par *Duuu Radio dans le cadre de l’édition 2018 du Printemps de septembre, coproduit par le Jeu de Paume et en partenariat avec l’isdaT. Réalisation et programmation Loraine Baud en collaboration avec Jérôme Dupeyrat pour *Duuu. Technique Julien Brulé Sans en dire trop, c’est l’idée qu’on est dans un échaufement et dans la constitution d’une équipe, voilà, je vous invite à venir voir. Une émission réalisée par Massimiliano Baldassarri dans le cadre de l’exposition Sympathie / CAN, Centre d’art Neuchâtel Exposition d’ouverture de la nouvelle équipe du CAN, Centre d’art Neuchâtel. Enregistré le 20 et 21 septembre 2018. Partie 1 – visite de l’exposition, conférence de presse, making-of 4000 Partie 2 - conversation / Silver chrome Rencontre avec Blaise Parmentier, Guillaume Pellay 2100 Partie 3 - live Mister Milano 3800 Partie 1 avec la participation de Anaïs Wenger artiste, Sylvie Linder CAN, Martin Jakob CAN, Nicolas Raufaste CAN, Julian Thompson CAN, Sebastian Verdon CAN, Magali Pexa CAN Conférence de presse Camille Pellaud Arc-Info, iae RTN, Nicolas Julliard RTS - Nectar, Carlos Montserrat Canal Alpha Musique additionnelle Musique Chienne, Sarah-Louise Barbett Cheptel records Enregistré au CAN le 21 septembre 2018 Ingénieur son Bruno / field recording, mix-editing On voyait bien les muscles se contorsionner pour éviter les soleils de métal. Les palefrenières à califourchon, enturbannées de couleurs vives et profondes, criaient des mots d’un autre temps, des légendes en italique. Vendredi 8 juin 2018, 1930 Une programmation de *Duuu au Silencio par MATHILDE VILLENEUVE et ANTONIO CONTADOR avec HELENA DE LAURENS, INGRID LUQUET-GAD, AFTER 8 BOOKS La 3e émission de DEEEP sera hantée. De chouettes et de voix paillards, de flirts anciens et grimaçants, de jungle et de livres. Le Silencio sera une maison de fantômes, parlés, déformés par les trois invités. Dans la voix, dans le corps d’abord de la géante Helena de Laurens qui enfilera des figures comme autant de numéros d’un cabaret radiophonique, passant des poèmes érotiques du XVIIe, au parler charnel et satirique de Rabelais, de la sorcière-cul de Valeska Gert et de Grisélidis Real mixées, à la bâtarde panachée qui prend à Violette Le Duc, prend à Céline Minard. Dans l’exploration, musicale et visuelle, proposée par Ingrid Luquet-Gad d’un présent perpétuel, agglutiné, troué de réminiscences passées - autrement dit un “ruban de Moebius devenu fou” qui tourne en boucle depuis les premiers Twin Peaks, au concept d’hanthologie de Derrida et des années 90 no future théorisées par Mark Fisher. Il s’avère que ce dernier, écrivain et philosophe britannique, spécialiste de musique et de culture populaire, décédé l’année dernière et connu pour son fameux blog k-punk, est édité par After 8 Books. Cette librairie et maison d’édition parisienne continuera de déployer l’espace mental d’une soirée de possédés en ramenant à la surface les multiples lectures de leur catalogue, jouera des sons d’ambiances et des mots volés aux autres, pour lancer une discussion autour du geste qu’induit le livre. Silencio, 142 rue Montmartre, 75002 Paris Production *Duuu Programmation Antonio Contador et Mathilde Villeneuve Invité Helena de Laurens, Ingrid Luquet-Gad, After 8 Books Réalisation Julien Brulé Et un but ! Un but ! Un but, tout simplement. Le Terrain, le joueur et le consultant par GONGLE et Cuesta Samedi 23 juin 2018, 10h- 13h Gymnase Aimée Lallement à Saint-Denis Depuis novembre 2016, ceux qui habitent et traversent le quartier Pleyel épaulent le groupe d’artistes et de chercheurs GONGLE et la coopérative culturelle Cuesta dans une série d’expérimentations urbaines, sportives et artistiques sur le quartier. Onze équipes se sont constituées pour développer leur style et faire entendre leur voix autour du projet urbain qui se met en place avec l’arrivée des JO et du Grand Paris Express. Samedi 23 juin, un grand tournoi de To But or not To But, jeu mêlant football et théâtre, réunit les 11 équipes du quartier. Habitants, salariés, sportifs, étudiants et curieux se rassemblent pour s’exprimer sur l’histoire du quartier Pleyel et ses transformations à venir. Chacun défend son hymne et son blason et rivalise d’invention sur le terrain sportif comme artistique. Le Terrain, le joueur et le consultant est une démarche de GONGLE et Cuesta initiée par Plaine Commune et la Ville de Saint-Denis qui mêle théâtre, sport et arts visuels pour penser les transformations urbaines du quartier Pleyel à St Denis. Diffusion en direct sur *Duuu Réalisation et technique Julien Brulé Le lien entre le lyrisme et South Park, en fait, est pas évident juste comme ça. Vendredi 9 février 2017, 20h une programmation de *Duuu au SILENCIO par MATHILDE VILLENEUVE & ANTONIO CONTADOR avec DAMIEN AIRAULT, CHARLOTTE IMBAULT, CHARLIE JEFFERY Deeep sweet home. La deuxième émission du cycle radiophonique de *Duuu au Silencio prend des airs de vague, qui déferle dans la maison et se retire quand le foyer brûle. Elle ramène en son creux des extraits d’interviews réalisés par Charlotte Imbault - auteure et créatrice de pièces sonores - donnant à entendre des incarnations multiples de seuils à franchir et des tics de langage qui sont les fabriques d’un chez soi parlé. Entre ces voix montées, la langue plastique, tendue, pendue de l’artiste et musicien Charlie Jeffery qui joue en direct et lit une sélection de ses textes et poèmes liquides, imbibés d’animaux, de ciels de nuit et de maisons ensablées. Le tout tranché en son milieu par une conférence de Damien Airault, critique d’art et commissaire indépendant, au sujet de l’espace domestique chez Abraham Moles notamment, et ses extensions tordues. Ou comment relier South Park et Claude Debussy. Silencio 142 rue Montmartre 75002 Paris Production *Duuu Programmation Antonio Contador et Mathilde Villeneuve Invités Damien Airault, Charlotte Imbault, Charlie Jeffery Réalisation Julien Brulé Est-ce que vous lui avez toujours obéi strictement, ou est-ce que vous avez eu des véléités de révolte et de faire autre chose que ce qu’il voulait? au cneai = Une émission réalisée en direct par *Duuu Dans le cadre du laboratoire Valuations / programme de recherche Séminaire conçu par l’ENSAD Nancy, Designing Writing et le cneai = du 6 au 8 avril 2018 avec notamment Alexandru Balgiu Sylvie Boulanger Alexandre Périgot Anne Frémy Jérémie Gaulin & Anaïs Lepage Pierre Musso & Rémi Babinet Christophe Jacquet & Thierry Chancogne Moyra Davey & Julia Born Julien Prévieux Frances Stark Joe Wright Malgorzata Grygielewicz Benoît Verjat & Alexis de Raphélis Carla Miller, Pierre Vanni, World Wide Wait Valentina Traïanova Dépense Défensive SorcièreNuAnonyme 1/2 3h53 SorcièreNuAnonyme 2/2 2h18 Michel Foucault, le 6 avril 1980, accepte une interview pour le journal Le Monde, à condition qu’elle soit anonyme. Il propose que soit lancée une année de publication sans auteur “Par nostalgie du temps, ou étant tout à fait inconnu, ce que je disais avait quelques chances d’être entendu. Avec le lecteur éventuel, la surface de contact était sans ride. Les effets du livre rejaillissaient en des lieux imprévus et dessinaient des formes auxquelles je n’avais pas pensé. Le nom est une facilité” Le séminaire SorcièreNuAnonyme propose de s’interroger sur la valeur de l’anonymat et son corollaire, l’autorité en oeuvre dans la distribution du savoir, notamment dans le champ artistique. À travers un prisme poétique et parfois mystique, les intervenants sont invités à expérimenter diverses formes de transmission conférences performées, projections, impressions, conversations, etc. De l’autre côté du miroir, SorcièreNuAnonyme sera GRENUE à l’occasion d’un nouvel épisode éditosensoriel & polyphonique proposé par l’expédition Designing Writing ECAL, Lausanne. SorcièreNuAnonyme s’attaque aux enjeux liés aux formes et aux forces artistiques, aux voix composées, voire à la sorcellerie et au chamanisme. Le sorcier, l’anonyme, est celui qui a l’aptitude de se mouvoir dans un espace qui diffère de son espace propre. Il va au-delà de lui-même, se démultiplie. Il parle une langue impropre. Sa glossolalie est autonome et souveraine. Devant un voile étranger, nous sommes seuls quand lui est un millier. La recherche en art est le seul domaine de recherche qui travaille sur son hors-champ. Face à ces problématiques de création, de singularité et de reconnaissance, les intervenants proposent d’imaginer une scène expérimentale et alternative de confrontation d’idées, en dehors des formats classiques de conférences. Ce séminaire s’inscrit dans la continuité des recherches entamées par le groupe de recherche transdisciplinaire Valuations, fondé par le CNEAI= et l’Ecole Nationale Supérieure d’Art et de Design de Nancy en 2014. Le programme de recherche, research art researchers & evaluations, prend la suite en expérimentant des formes et des transmissions spécifiques aux projets de recherches artistiques. Étudiants, artistes, acteurs de l’art y trouvent un espace commun et public. PONCTUATIONS VENDREDI, SAMEDI ET DIMANCHE Figures interdites » 2012 de Christophe Jacquet, Réanimations » 1993 de Alexandre Périgot, Diaporama II » 2018 de Sylvie Boulanger. Alexandru Balgiu et ses invités Designing Writing ponctueront ces trois jours et s’intéresseront aux approches haptiques du texte et de l’image, aux pratiques d’écriture et de lecture par contact. Avec Moyra Davey, Éléonore Devevey, Julia Born, Frances Stark, Olivier Lebrun. Fragments de lectures proposés par Marcelline Delbecq. Bulkartbooks, une plateforme dédiée aux livres d’artistes, s’installe samedi dans l’espace d’exposition avec une sélection d’éditions de jeunes artistes. Diverses surprises et actions spontanées MURS ET TABLES EXPOSÉSDesigning writing Alexandru Balgiu, Bibliomania Alexandru Balgiu et Olivier Lebrun, Fonds perdus réalisé par Albéric Vuillemin, Marina Uribe, Emilien Bonnet, Lorraine Longuet, sur une idée de Christophe Jacquet, Speaking Volumes Loraine Furter. RADIO *Duuu PARFOIS, J’AI L’IMPRESSION DE M’ADRESSER A VOTRE CUIR CHEVELU. Cinq complices se répartissent dans l’espace et utilisent leur smartphone pour discuter, capturer des instants, prendre des notes, rechercher des références, dessiner, interagir sur les réseaux sociaux… Les écrans sont retransmis en direct sur une projection qui agit comme un commentaire permanent sur l’événement qui met en évidence les tâches de fond » exécuté discrètement depuis une main devenue écran. Avec les étudiants de l’ENSAD Nancy et Benoît Verjat VENDREDI, Alexandre Périgot ouvre ces journées par une ballade de l’anonymat ; Anne Frémy commente les figures passionnelles et solitaires de l’architecture, sorciers ou mages, créateurs de rituels et d’édifices magiques mais aussi de vêtements, destinés à habiller leurs rêves d’Homme Nu. Jérémie Gaulin et Anaïs Lepage lance le second numéro de Emergency », fragments de correspondances, de matériaux textuels et visuels échangés entre Mexico, Paris et Tanger, et le salon littéraire La communauté sans nom ». Les décors anonymes des films classés X sont présentés dans le film Ikki Porn » de Jef Geys, réalisé en 2014. Dans El Sicario » de Gianfranco Rosi, 2010, un tueur à gages en cavale, le visage couvert de voiles noirs, et un crayon feutre à la main, raconte depuis la chambre d’un motel, vingt ans de commandes au cœur de la mafia mexicaine. DE 17H À 20H SAMEDI, Pierre Musso et Rémi Babinet échangent sur la marque, sa généalogie, son empire. Thierry Chancogne et Christophe Jacquet s’imaginant l’un belle page » et l’autre fausse page », questionnent la réversibilité, la complémentarité, la dualité information/recherche et la double-page. Le duo d’artistes australiens A Constructed World et leurs invités s’adressent aux anguilles du Canal de l’Ourcq. Designing Writing invite Éléonore Devevey, Moyra Davey & Julia Born et Frances Stark. Julien Prévieux, explore à travers le prisme de l’intelligence artificielle, un nouvel oxymore, les connus inconnus — des objets voire des êtres humains si familiers mais qui nous sont pourtant parfaitement étrangers. Joe Wright communique ses expériences musicales avec des jeunes autistes, et conclue la journée avec une performance de musique improvisée. DE 14H A 20H DIMANCHE, Malgorzata Grygielewicz repart du mythe d’Ulysse pour interroger les notions de création et d’auteur. Nous partageons un moment collectif et performatif avec Alexis de Raphélis et Benoît Verjat autour de personnages, de gestes, et d’instruments rencontrés lors d’une de leur résidence à la Réunion en octobre 2017. La projection d’un film qui sert de plateau de tournage rend présents ses protagonistes. Une expérience de walktrough est proposée par Pierre Vanni, d’après un jeu vidéo conçu et réalisée en collaboration avec Émilien Bonnet et Carla Miller. Après les propositions des invités de Designing Writing, Olivier Lebrun et Valentina Traïanova, Dépense Défensive conclut la journée et propose une réflexion sur la barricade à travers la publication d’un livre et une lecture performée. DE 14H A 19H L’expédition Designing Writing soutenue par le Réseau de Compétence Design et Arts Visuels de HES-SO est dirigée par Alexandru Balgiu. Le laboratoire Valuations / programme de recherche est co-dirigé par l’ENSAD Nancy – École nationale supérieure d’art et de design de Nancy — et le CNEAI=, Centre national édition art image. Directeurs du programme Sylvie Boulanger, Christian Debize et Christophe Jacquet. L’artiste doit être anonyme, doit être personne. au cneai = Une émission réalisée en direct par *Duuu Dans le cadre du laboratoire Valuations / programme de recherche Séminaire conçu par l’ENSAD Nancy, Designing Writing et le cneai = du 6 au 8 avril 2018 avec notamment Alexandru Balgiu Sylvie Boulanger Alexandre Périgot Anne Frémy Jérémie Gaulin & Anaïs Lepage Pierre Musso & Rémi Babinet Christophe Jacquet & Thierry Chancogne Moyra Davey & Julia Born Julien Prévieux Frances Stark Joe Wright Malgorzata Grygielewicz Benoît Verjat & Alexis de Raphélis Carla Miller, Pierre Vanni, World Wide Wait Valentina Traïanova Dépense Défensive SorcièreNuAnonyme 1/2 3h53 SorcièreNuAnonyme 2/2 2h18 Michel Foucault, le 6 avril 1980, accepte une interview pour le journal Le Monde, à condition qu’elle soit anonyme. Il propose que soit lancée une année de publication sans auteur “Par nostalgie du temps, ou étant tout à fait inconnu, ce que je disais avait quelques chances d’être entendu. Avec le lecteur éventuel, la surface de contact était sans ride. Les effets du livre rejaillissaient en des lieux imprévus et dessinaient des formes auxquelles je n’avais pas pensé. Le nom est une facilité” Le séminaire SorcièreNuAnonyme propose de s’interroger sur la valeur de l’anonymat et son corollaire, l’autorité en oeuvre dans la distribution du savoir, notamment dans le champ artistique. À travers un prisme poétique et parfois mystique, les intervenants sont invités à expérimenter diverses formes de transmission conférences performées, projections, impressions, conversations, etc. De l’autre côté du miroir, SorcièreNuAnonyme sera GRENUE à l’occasion d’un nouvel épisode éditosensoriel & polyphonique proposé par l’expédition Designing Writing ECAL, Lausanne. SorcièreNuAnonyme s’attaque aux enjeux liés aux formes et aux forces artistiques, aux voix composées, voire à la sorcellerie et au chamanisme. Le sorcier, l’anonyme, est celui qui a l’aptitude de se mouvoir dans un espace qui diffère de son espace propre. Il va au-delà de lui-même, se démultiplie. Il parle une langue impropre. Sa glossolalie est autonome et souveraine. Devant un voile étranger, nous sommes seuls quand lui est un millier. La recherche en art est le seul domaine de recherche qui travaille sur son hors-champ. Face à ces problématiques de création, de singularité et de reconnaissance, les intervenants proposent d’imaginer une scène expérimentale et alternative de confrontation d’idées, en dehors des formats classiques de conférences. Ce séminaire s’inscrit dans la continuité des recherches entamées par le groupe de recherche transdisciplinaire Valuations, fondé par le CNEAI= et l’Ecole Nationale Supérieure d’Art et de Design de Nancy en 2014. Le programme de recherche, research art researchers & evaluations, prend la suite en expérimentant des formes et des transmissions spécifiques aux projets de recherches artistiques. Étudiants, artistes, acteurs de l’art y trouvent un espace commun et public. PONCTUATIONS VENDREDI, SAMEDI ET DIMANCHE Figures interdites » 2012 de Christophe Jacquet, Réanimations » 1993 de Alexandre Périgot, Diaporama II » 2018 de Sylvie Boulanger. Alexandru Balgiu et ses invités Designing Writing ponctueront ces trois jours et s’intéresseront aux approches haptiques du texte et de l’image, aux pratiques d’écriture et de lecture par contact. Avec Moyra Davey, Éléonore Devevey, Julia Born, Frances Stark, Olivier Lebrun. Fragments de lectures proposés par Marcelline Delbecq. Bulkartbooks, une plateforme dédiée aux livres d’artistes, s’installe samedi dans l’espace d’exposition avec une sélection d’éditions de jeunes artistes. Diverses surprises et actions spontanées MURS ET TABLES EXPOSÉSDesigning writing Alexandru Balgiu, Bibliomania Alexandru Balgiu et Olivier Lebrun, Fonds perdus réalisé par Albéric Vuillemin, Marina Uribe, Emilien Bonnet, Lorraine Longuet, sur une idée de Christophe Jacquet, Speaking Volumes Loraine Furter. RADIO *Duuu PARFOIS, J’AI L’IMPRESSION DE M’ADRESSER A VOTRE CUIR CHEVELU. Cinq complices se répartissent dans l’espace et utilisent leur smartphone pour discuter, capturer des instants, prendre des notes, rechercher des références, dessiner, interagir sur les réseaux sociaux… Les écrans sont retransmis en direct sur une projection qui agit comme un commentaire permanent sur l’événement qui met en évidence les tâches de fond » exécuté discrètement depuis une main devenue écran. Avec les étudiants de l’ENSAD Nancy et Benoît Verjat VENDREDI, Alexandre Périgot ouvre ces journées par une ballade de l’anonymat ; Anne Frémy commente les figures passionnelles et solitaires de l’architecture, sorciers ou mages, créateurs de rituels et d’édifices magiques mais aussi de vêtements, destinés à habiller leurs rêves d’Homme Nu. Jérémie Gaulin et Anaïs Lepage lance le second numéro de Emergency », fragments de correspondances, de matériaux textuels et visuels échangés entre Mexico, Paris et Tanger, et le salon littéraire La communauté sans nom ». Les décors anonymes des films classés X sont présentés dans le film Ikki Porn » de Jef Geys, réalisé en 2014. Dans El Sicario » de Gianfranco Rosi, 2010, un tueur à gages en cavale, le visage couvert de voiles noirs, et un crayon feutre à la main, raconte depuis la chambre d’un motel, vingt ans de commandes au cœur de la mafia mexicaine. DE 17H À 20H SAMEDI, Pierre Musso et Rémi Babinet échangent sur la marque, sa généalogie, son empire. Thierry Chancogne et Christophe Jacquet s’imaginant l’un belle page » et l’autre fausse page », questionnent la réversibilité, la complémentarité, la dualité information/recherche et la double-page. Le duo d’artistes australiens A Constructed World et leurs invités s’adressent aux anguilles du Canal de l’Ourcq. Designing Writing invite Éléonore Devevey, Moyra Davey & Julia Born et Frances Stark. Julien Prévieux, explore à travers le prisme de l’intelligence artificielle, un nouvel oxymore, les connus inconnus — des objets voire des êtres humains si familiers mais qui nous sont pourtant parfaitement étrangers. Joe Wright communique ses expériences musicales avec des jeunes autistes, et conclue la journée avec une performance de musique improvisée. DE 14H A 20H DIMANCHE, Malgorzata Grygielewicz repart du mythe d’Ulysse pour interroger les notions de création et d’auteur. Nous partageons un moment collectif et performatif avec Alexis de Raphélis et Benoît Verjat autour de personnages, de gestes, et d’instruments rencontrés lors d’une de leur résidence à la Réunion en octobre 2017. La projection d’un film qui sert de plateau de tournage rend présents ses protagonistes. Une expérience de walktrough est proposée par Pierre Vanni, d’après un jeu vidéo conçu et réalisée en collaboration avec Émilien Bonnet et Carla Miller. Après les propositions des invités de Designing Writing, Olivier Lebrun et Valentina Traïanova, Dépense Défensive conclut la journée et propose une réflexion sur la barricade à travers la publication d’un livre et une lecture performée. DE 14H A 19H L’expédition Designing Writing soutenue par le Réseau de Compétence Design et Arts Visuels de HES-SO est dirigée par Alexandru Balgiu. Le laboratoire Valuations / programme de recherche est co-dirigé par l’ENSAD Nancy – École nationale supérieure d’art et de design de Nancy — et le CNEAI=, Centre national édition art image. Directeurs du programme Sylvie Boulanger, Christian Debize et Christophe Jacquet. En même temps ils sont les seuls, même si ils sont entourés de tombes, à être sur un chemin. Vendredi 8 décembre 2017, 20h une programmation de *Duuu au SILENCIO par MATHILDE VILLENEUVE & ANTONIO CONTADOR avec SILVIA MAGLIONI & GRAEME THOMSON, MERIS ANGIOLETTI Sélection musicale BARBARA QUINTIN Cette soirée proposée par Mathilde Villeneuve et Antonio Contador est composée de séances performatives et médiumniques. Les artistes et cinéastes Silvia Maglioni et Graeme Thomson convient à former un comité nocturne pour un tirage de cartes dont les arcanes majeurs et mineurs ont été remplacés par des photogrammes de films - débris de l’inconscient collectif. Pour plonger collectivement dans la matière noire du cinéma, loger dans les états liminaires de la vision, tracer des récits parallèles, voire des possibilités divinatoires, infracter l’imaginaire et faire naître ensemble de nouvelles constellations, correspondances, dichotomies et alliances entre des images somnambules. L’artiste Meris Angioletti fait quant à elle prendre voix aux lames du tarot de Marseille interprété par Oswald Wirth 1860-1943, qui associe à chaque carte une lettre de l’alphabet hébreu. Dans la pénombre, l’écoute d’une langue imaginaire, poème fait de mots et de bruits, de voix désincarnées emmêlées, arrachées à leur performance d’origine UT. Un aperçu d’une œuvre nourrie des premières abstractions de la fin du XIXe siècle jusqu’aux formes du cinéma élargi » des années 1970, des sciences cognitives, de la psychologie, des croyances ésotériques. Production *Duuu Programmation Antonio Contador et Mathilde Villeneuve Artistes invités Silvia Maglioni et Graeme Thomson ; Meris Angioletti Sélection musicale Barbara Quintin Pièces présentées Tarot Dark Matter Cinema de Silvia Maglioni et Graeme Thomson UT livret de performance de Meris Angioletti, avec Eric Ganter et Philippe Latreille Réalisation et jingle Julien Brulé Moi je fais de la radio pas de la course! Pétanque, radio et balade au Parc des Sévines MERCREDI 19 JUILLET 2017 Au programme parties de pétanques et session d’écoute des émissions réalisées à Gennevilliers. A également été activé par des guides gennevillois Walk, Hands, Eyes Gennevilliers, une expérience conçue par Myriam Lefkowitz pour un spectateur et un guide qui, au cours d’une balade silencieuse d’une heure dans une ville, tissent une relation particulière entre marcher, voir et toucher. A savoir qu’il prenait les livres qu’il trouvait, n’importe lesquels, manuels, livres scolaires, romans, journaux également et il les utilisait pour faire part à ses semblables de visions, de type visions chamaniques. Session live à l’occasion de Florilège 29 avril 2017 avec Virginie Yassef, Angeline Ostinelli, Jérôme Dupeyrat, Nicolas Couturier Florilège Sangama Une proposition de Raffaella della Olga, Jérôme Dupeyrat, Camila Oliveira Fairclough et Angeline Ostinelli “Florilège” est une publication vivante prenant la forme d’une programmation de lectures, performances, projections, propositions dont les formes et les formats ouverts ont en commun d’actualiser, de partager et de transmettre des textes et des publications auprès d’une communauté éphémère. La première édition de “Florilège” a eu lieu à Paris du 27 au 30 avril 2017. Une émission préparée par Simon Nicaise et Loraine Baud C’est clairement une fleur symbolique pour les jardiniers, plus de 35 000 variétiés, à part les orchidées je crois qu’il y a pas mieux … Même moi j’en suis assez amoureux. Emission réalisée à l’occasion de l’exposition Flower Pictures organisée par le FRAC Normandie Rouen au Jardin des plantes de Rouen du 10 juin au 16 juillet 2017 Exposition avec Geneviève Cadieux, Hans-Peter Feldmann, Sanna Kannisto, Joachim Koester, Noé Nguyen, Jack Pierson, Etienne Pressager, Hugues Reip, Stefan Sehler, Magdi Senadji, Batia Suter, David Zérah Conversation avec les jardiniers du Jardin des plantes de Rouen autour des oeuvres de l’exposition 0’52-18’31 Sélection musicale Moss garden de David Bowie et Brian Eno 18’32-25’02 Entretien avec Joachim Koester autour des oeuvres Ghost Mantis 1 et Idolomantis Diabolica, 2015 25’03-31’44 Visite de l’exposition avec Véronique Souben, directrice du FRAC Normandie Rouen, et de Julien Goossens, directeur du Jardin des plantes de Rouen 31’45-48’50 Plan de travail La collection d’orchidée par Jeanne-Marie Vigarié, responsable des collections tropicales au Jardin des plantes de Rouen 48’51-58’07 Sélection musicale Jungle Riot de Skip & Die 58’08-62’ Une émission réalisée par Loraine Baud et Simon Nicaise Diffusion vendredi 9 juin 2017 à 18h30 dans le cadre du vernissage de l’exposition au Jardin des plantes de Rouen Pavillon 17ème, Rue Bésus, 76100 Rouen Mais, si j’avais les moyens, j’en mettrai sur toutes les vitres de toute la place, quoi. Des micros. Unité Radiophonique à Gennevilliers SESSION LIVE 1 au Café de la Place, Gennevilliers SAMEDI 28 JANVIER 2017 Cette session radiophonique en direct a été réalisée eu terme d’un workshop mené avec le studio Son/Espace de l’École Nationale Supérieure d’Art Paris-Cergy et l’école municipale Edouard Manet le 28 janvier 2017, depuis le café de la place à Gennevilliers. Le workshop mené avec le Studio Son, Espace de l’École Nationale Supérieure d’Art Paris-Cergy encadrement Eric Maillet, Nicolas David propose de travailler le son en relation à un terrain urbain et social donné le territoire de Gennevilliers. Il réunit une dizaine d’étudiants de la classe préparatoire de l’école municipale Edouard Manet et de l’ENSAPC, qui sont amenés à travailler avec les habitants de Gennevilliers sur le territoire de la ville. Les étudiants sont amenés à s’intéresser au territoire qu’ils traversent, et à produire une forme sonore par rapport à un espace donné. Les productions personnelles sont réalisées à partir de l’environnement de la ville, de l’architecture, des habitants. Ce workshop mêle apprentissage technique, travail de terrain et réalisation d’un projet personnel. 14h-17h PARCOURS SONORE DANS LA VILLE Au Conservatoire Edgar-Varèse, à l’Ecole municipale des Beaux-Arts/Galerie Edouard Manet, au Café de la Place et divers commerces un plan du parcours sera disponible sur Présentation d’oeuvres sonores d’étudiants de l’ENSAPC, en partenariat avec le Studio Son/Espace Eric Maillet et Nicolas David. 17-19h SESSION RADIOPHONIQUE PUBLIQUE Au Café de la Place, 7 place Jean Grandel, 92230 Gennevilliers Pièces sonores et radiophoniques réalisées à Gennevilliers Diffusion en direct sur *Duuu Avec les étudiants de l’Ecole Nationale Supérieure d’Arts de Paris-Cergy Cécile-Maï Delhomme, Paul Garcin, Ellen Hallégouët, Octave Magescas, Amo Vaccaria ; les élèves de la classe préparatoire de l’Ecole municipale des Beaux-Arts/Galerie Edouard Manet Afi Agbokou, Sarah Boulassel, Julie Segmama, Léa Trenet ; les élèves de la classe allophone du collège François Truffaut d’Asnières Fodé, Iman, Imane et Mariama. Lui, à ce moment-là, il vendait son loft parce qu’il a failli être tué par la mafia, à qui il devait de l’argent. Il m’a jamais expliqué comment, ni pourquoi, mais il était obligé de se déguiser en femme et de quitter la ville, même. A l’occasion de RUN RUN RUN à la Villa Arson, l’équipe de *Duuu a installé son studio au café Rosalina à Nice pour une soirée en direct, en compagnie de nos correspondants Sophie Lapalu, Julie Portier et Théo Robine-Langlois. Invités Cédric Tesseire, Jean-Baptiste Ganne, Eric Mangion, Eric Stephany, Julien Bouillon, Anne-Lise Le Gac Avec les contributions de Eric de Backer, Jean Dupuy. Une émission proposée par l’équipe de *Duuu Loraine Baud, Simon Nicaise et Simon Ripoll-Hurier et ses correspondants Sophie Lapalu, Julie Portier et Théo Robine-Langlois dans le cadre de l’exposition RUN RUN RUN à la Villa Arson de Nice, organisée à l’occasion des vingt ans de La Station. Avec la complicité de Marie Limoujoux et Margaux Luchet. Enregistré le 24/09/2016 au café Rosalina, Nice *Up Down Up Down Up Up Repeat L’équipe de *Duuu accompagnés de ses correspondants Sophie Lapalu, Julie Portier et Théo Robine-Langlois reçoivent le Wonder. Ils nous ont préparé une petite sélection musicale autour de la notion d’artist run space à l’occasion de notre émission live réalisée le vendredi 23 septembre à la Villa Arson de Nice. Une émission proposée par le Wonder dans le cadre de l’exposition RUN RUN RUN à la Villa Arson de Nice, organisée à l’occasion des vingt ans de La Station. Revenir à la page précédente Autres suggestions Cette page est dédiée aux cartes diverses, c'est-à-dire proposées par les visiteurs ou récupérées dans les manuels de Warcraft 1, 2 et 3. Pour la liste complète des cartes du jeu, rendez-vous sur cette page. Carte de Kalimdor 1361x2500 Carte de Kalimdor 2747x5046 - 2,3 Mo Carte d'Azeroth 1341x2500 Carte d'Azeroth 2728x5084 - 1,8 Mo Carte du monde Carte du monde Carte du monde Azeroth, Khaz Modan, Lordaeron, Quel'Thalas Azeroth, Khaz Modan, Lordaeron, Quel'Thalas Azeroth, Khaz Modan, Lordaeron, Quel'Thalas Région Est de Northrend Région du Mont Hyjal, au nord de Kalimdor Barrens, région centrale de Kamildor Quel'Thalas Région centrale de Lordaeron Petite région d'Azeroth Région de Daenor, dans Azeroth

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